Главная Академия Статья Как смотреть чужие портфолио

Как смотреть чужие портфолио

И зачем это делать, если ты сам дизайнер

С 2014 года я вырос из графического дизайнера в ведущего веб-дизайнера в IT-Agency. В начале пути я много смотрел на чужие работы и учился. Сейчас у меня своя система, как изучать портфолио других дизайнеров и студий. Расскажу о нескольких способах, подходящих для разных задач.

Изучать сотни работ десятков студий

Когда подходит: в первый год в профессии.

Зачем это: понять, какая стилистика нравится; узнать, как и что делают другие; найти свой стиль и определиться с направлением дизайна.

Когда я выбирал профессию веб-дизайнера и осваивался в ней, я смотрел на всё вокруг: единичные крутые сайты, подборки и рейтинги работ, портфолио студий, о которых прежде не знал. Беспорядочность не мешала — я определялся с тем, чем хочу заниматься, и у меня было время на учёбу. Во время просмотров я отвечал для себя на вопросы: «Почему это нравится мне?», «Почему это нравится пользователям?». Такой подход помог сформировать вкус и понять, что происходит в индустрии.

Вот мой список маст-хэв сайтов для дизайнеров:

Behance. Подпишитесь на понравившихся дизайнеров и арт-директоров, чтобы видеть, что они лайкают;
Dribbble. Вбейте в поиске «web design» или то направление, за которым следите, и отсматривайте выдачу;
Pinterest. Смотрите чужие доски или создайте свою, чтобы собирать понравившиеся изображения;
Awwwards. Обратите внимание на проекты, которые попадают в «Awards of the day»: я от них кайфовал.

Сергей Михайлов

дизайнер

Behance-профиль Сергея Попкова, арт-директора агентства AIC, с презентациями того, как ребята делают крупные проекты

Менее известные сайты-каталоги с примерами крутого дизайна из моего топа:

Land-book;
Httpster;
Lapa — есть фильтр по цветовым решениям;
Onepagelove — только одностраничники;
SiteInspire.com.

Копить примеры работ под конкретные задачи

Когда подходит: на второй-третий год в профессии, когда уже понимаешь, куда хочешь развиваться.

Зачем это: посмотреть, как другие решают прикладные дизайн-задачи; создать копилку идей и решений.

Когда я накопил свою практику, я понял, что в хаотичном потоке чужих работ можно потонуть. Тогда я начал структурировать увиденное: сохранять и сортировать понравившиеся работы по блокам, темам, направлениям, функциональности и т. д. Всё стало упорядоченным, и эффективность обучения выросла.

В одну папку я складываю макеты страниц, где мне понравился фильтр выбора товаров. В другую папку — макеты с крутым первым экраном. Одна и та же работа может попасть в несколько папок.

Я складирую идеи в сервисе raindrop.io. Макеты определяю в отдельные папки: «Сайты», «Элементы», «Анимации». Дополнительно присваиваю макетам теги: «Первый экран», «Картинки», «Анимация скролла», чтобы уточнить, на что именно обратить внимание.

Моя структура хранения макетов в Raindrop: навигация по папкам, тегам и по времени добавления в коллекцию — очень удобно

Выбрать несколько любимых студий

Когда подходит: на второй-третий год в профессии.

Зачем это: начать разбираться в том, как делают они; со временем перерасти кумиров; сформировать своё отношение к работе заслуженных профи.

Когда я начал упорядочивать чужие работы и выполнять сложные проекты, я стал следить за несколькими близкими мне по духу студиями, на которые хотел равняться. Для себя я вывел такую формулу: выбрать 3–5 студий или дизайнеров, которые тащат, и смотреть на них. Потому что иначе — плохо. Ориентир должен быть один. Благодаря этому подходу я перенял много рабочих приёмов.

Я не могу категорично советовать, на кого вам смотреть, — универсального рецепта нет. Всё зависит от задач, которые вы хотите решать, и от направления дизайна, в котором развиваетесь.

Но рекомендую присмотреться к этим ребятам:

Студия Лебедева. Изучите все работы: не только макеты, но и описание процессов. В дизайне важен не только результат, но и как к нему пришли. В каждой работе у них есть что-то уникальное.
AIC. Они помогают понять, как делать дизайн на основе пользовательского опыта. Они настроены на то, чтобы людям было удобно взаимодействовать с сайтом или с системой;
Бюро Горбунова. Не смотрите на портфолио, а читайте советы и учебник по типографике (нужна подписка);
Студия Чулакова. Ищите у них хорошие решения по использованию анимации на сайтах.

Главная сайта Чулакова, полна анимации, — оцените

Декомпозировать понравившиеся работы

Когда подходит: да всегда!

Зачем это: разобраться в деталях чужих работ; приучить себя делать конкретные вещи, которые кажутся правильными.

Сейчас мне интересно встать на место пользователя, чтобы придумать новое решение, которое решит его задачу самым удобным образом. В работах других дизайнеров меня интересуют стилистика, оформление, выбранная система. Я готов их перенимать, поэтому я пришёл к методу декомпозиции.

Вкратце метод декомпозиции заключается вот в чём:

находите крутой макет, в котором вам нравится почти всё: цвета, шрифты, интервалы, компоновка, воздух;
раскладываете макет на холсте, определяете сетку, выписываете основные компоненты;
берёте свой макет и пересобираете его на основе компонентов и правил чужого макета;
смотрите и анализируете, что получилось хорошо, а что — не очень.

Метод позволяет набить руку, понять точечные приёмы и привыкнуть делать так, а не иначе. Например, соблюдать определённый интервал между заголовком и текстом блока. Через какое-то время вы начнёте использовать новые приёмы на автомате.